Джаз как популярная музыка

Джаз это не только музыка, но и средство получения прибыли. Немногие виды популярного искусства субсидируются государством или частными лицами. В основном они являются формами коммерческого развлечения публики посредством приглашения профессиональных артистов, которые нанимаются на работу через агентства и частных антрепренеров. Касса и бухгалтерия театров подчас определяют развитие таких искусств и судьбу самих артистов. То, что слышит любитель джаза, зависит не только от творческих способностей музыкантов, но и от того, как организована деловая, коммерческая сторона джаза.

Я хотел бы рассказать именно об этой коммерческой деятельности, о том, как она влияет на джаз. Читатели, которые полагают, что джазмены питаются манной небесной, могут восхищаться какой-либо иной, менее земной музыкой, но не джазом. Джазовые музыканты это профессионалы. Играть джаз их специальность, ремесло. Существующий предрассудок против коммерческой составляющей среди джаза у джазовой публики заставляет повторить эту очевидную истину. Хотя джаз по своим истокам и характеру является подлинно народной музыкой, это вовсе не означает, что играют его только любители. Хороший джаз не любительское искусство. Читать далее «Джаз как популярная музыка»

Как популярен джаз сегодня

Как популярен джаз сегодня Этот поход в историю не несет в себе цели изучения, всестороннего обхвата или чтобы узнать все области музыкального направления в стиле джаз. Также здесь не будет описано, какими именно методами можно объяснить направление джаза. Эта статья большей частью написана для тех, кто только начинает интересоваться этим красивым музыкальным стилистическим направлением.

Как развивалось музыкальное направление – джаз

Для начала необходимо определиться со стилистикой этого музыкального направления. Обычно все поклонники этой красивой музыки делятся на две группы: Читать далее «Как популярен джаз сегодня»

Джаз прекрасен и бесконечен как океан

По данным продаж джазовых записей в Америке безусловной джазовой Мекке, он составляет всего-то на-всего 4 от объемов продаж всех других жанров музыки. Грустно. Но вот, что парадоксально чем больше продается пластинок бездарной Бритни Спирс, и цинично незатейливых “Руки вверх”, тем крепче наш союз единомышленников, людей знающих, увлеченных, творческих ведь любое творчество это всегда импровизация. Чем больший поток эстрадной лабуды обрушивается на нас из динамиков проезжающих мимо на 99 х бритоголовых эстетов, тем сплоченнее наши ряды. Не хочется доставать шашку дискуссии из ножен знаний, мы каждый день прикасаемся к прекрасному, умному и бесконечному Джазу. Это лечит, это вырабатывает иммунитет.

Наш союз самодостаточен. Нас не надо успокаивать и обнадеживать скорым появлением на улице Комбайнеров марширующего оркестра /marching band/ из Нового Орлеана, в нашу форточку вряд ли залетит синкопированный ритм нетленной «I Got Rhythm». Питие пива “Толстяк” в ближайшем гараже не предполагает прослушивание нетленной джазовой классики. Это вряд ли. Читать далее «Джаз прекрасен и бесконечен как океан»

Как джаз распространился по всему миру?

Джаз — самое интересное заключается не в его сущности, а в его исключительной способности быстро распространяться и расширять свои границы.

В широком смысле распространение джаза разделяется на несколько периодов:
I.1900-1917 гг. джаз стал музыкальной идиомой негритянской популярной музыки по всей Америке, а некоторые из его характеристик (синкопирование, рэгтайм) превратились в постоянные компоненты продукции Тин Пэн Элли.

II. 1917-1929 гг. распространение чистого джаза идет довольно медленно, тогда как сильно разбавленные версии джаза начинают доминировать во всей западной городской танцевальной музыке и в популярных песнях.

III. 1929-1941 гг. чистый джаз начал завоевывать аудиторию меньшинства. Свинг занимает прочное место в популярной музыке. Подлинный интернациональный триумф джаза и проникновение идиом чистого джаза в популярную музыку (диксиленд, модерн-джаз и блюз) имели место уже после 1941 г. Традиционная картина распространения джаза столь же проста, как и легендарна. Читать далее «Как джаз распространился по всему миру?»

Интервью с участниками пятой Джаз Лихорадки

Борис Беккер
-расскажите о Вашем коллективе и о участии в фестивале?

Мы с удовольствием участвуем в этом фестивале и в предыдущих, о пропущенных жалеем. Особенность этого фестиваля, для меня лично, в том, что в нём участвуют оба моих сына. Так-то я их совсем не вижу, а тут есть возможность пообщаться. О фестивале: должно всё удастся, ведь и за звукооператорским пультом сидят профессионалы, мастера своего дела. Наш коллектив как и был так и остался полупрофессиональным молодёжным коллективом, ведь старичков с каждым днём всё меньше и меньше вся грамотная провинциальная молодежь уезжает ну и правильно делает. Я и сам им говорю, что надо сваливать и чем быстрее тем лучше. На нас будет сильно обижаться отдел культуры, но я говорю честно. И еще я всегда желаю молодым мужикам перспективным карьеры и творческого роста, что у нас в провинции бесполезно. А в коллективе у меня те ребята, что уже не могут уехать по причине оседлости. Читать далее «Интервью с участниками пятой Джаз Лихорадки»

Завершена работа над проектом джазового объединения

Завершена работа над уникальным проектом джазового объединения Brilliant Jazz Club диском «Невозможное возможно», синтезировавшем джаз и бардовскую песню. Автором идеи альбома является основатель и идеолог Brilliant Jazz Club, композитор Денис Бриль. Главными героями пластинки выступит джаз-бард-трио в которое вошли известные исполнители: лауреат многих фестивалей авторской песни, постоянный член жюри Грушинского фестиваля Галина Хомчик и российский бард, актер, продюсер, участник дуэта с Георгием Васильевым «Иваси» Алексей Иващенко, а также французский гитарист-виртуоз Фредерик Белинский и известного контрабасиста Игоря Иванушкина. В альбом войдут 11 треков композиции Булата Окуджавы, Алексея Иващенко, Владимира Муромцева, а также романсы на музыку Дениса Бриля. Авторство всех аранжировок и дополнительные партии гитары принадлежат звезде стиля gypsy jazz, потомку знаменитого литературного критика «неистового Виссариона Белинского», участнику крупнейших музыкальных фестивалей, лауреату и медалисту Международной Олимпиады Worldstars (Голливуд, США) Фредерику Белинскому. Читать далее «Завершена работа над проектом джазового объединения»

Джаз начинался с блюза

Не углубляясь в богатую историю джаза и принципы построения джазовой музыки, можно с уверенностью сказать, что все началось именно с него. Некогда угнетенные чернокожие музыканты, привезенные изо всех уголков Африки, не всегда понимали друг друга. С помощью музыки они открывали свои сердца и души, и своей искренностью и глубиной покорили весь мир. У Вас есть возможность скачать джаз бесплатно и проникнуться ритмами одного из древнейших стилей музыки.

Джаз начинался с блюза и регтайма, которые легли в основу стиля, и определили его звучание на век вперед. Чернокожие музыканты объединились в музыкальных порывах, привнося оригинальные элементы, привезенные со своей родины. Так родился неповторимый джазовый ритм, позаимствованный у африканских племен. Виртуозное соло и порой безумные импровизации, вот две составляющих настоящего джаза. Блюзовые элементы раскрываются глубоким чувственным вокалом и нежным акустическим орнаментом. В дальнейшем эти характерные черты эволюционировали в соул музыку. Читать далее «Джаз начинался с блюза»

Влияние блюза на становление и развитие джаза

Блюз оказал решающее влияние на становление и развитие джаза. Музыканты раннего джаза имитировали вокальное звучание блюза на духовых инструментах. Приемы звукоизвлечения включали глиссандо, блюзовые тоны, хриплые гортанные звуки, вибрато на конце ноты, элементы импровизации. Блюз постоянно подпитывал джаз, но при этом продолжал жить своей самостоятельной жизнью. Не только джаз, но и многие другие направления американской музыки испытывали влияние блюза.

Серьезную конкуренцию блюзу в степени влияния на ранний джаз составил регтайм. РЕГТАЙМ стиль фортепианной игры и жанр танцевальной фортепианной пьесы. Пьесы в ритмах регтайма появились еще в первой половине XIX века. Читать далее «Влияние блюза на становление и развитие джаза»

История развития Би-Бопа

В начале 1940-х гг. на джазовой сцене доминировал свинг. Он звучал с киноэкранов, из музыкальных автоматов, продавался многомиллионными тиражами грампластинок. И в эти же годы в джазе формируется новое направление би-боп (или боп), которое создается черными музыкантами. После работы они собирались в клубах, где их уже не могли услышать любители свинга, и играли для себя. Самым известным местом был клуб «Minton’s Playhouse».

БОП— это некоммерческая музыка и, несмотря на всю свою радикальность, ее нельзя рассматривать как резкое изменение в истории джаза. Это направление явилось продолжением тенденций, характерных джазу, а джазу всегда было свойственно развиваться и видоизменяться. Читать далее «История развития Би-Бопа»

Африканская история джаза

В протестантских районах африканские религиозные культы всячески подавлялись и преследовались, постепенно преобразуясь в религиозную музыку с сильным европейским влиянием. Среди музыкальных элементов, которые рабы принесли с собой в Америку, были прежде всего ритмическая сложность, определенные неклассические музыкальные гаммы и другие особые музыкальные приемы. Наиболее характерным из них был прием «оклика и ответа», который доминирует в блюзе и вообще во всем джазе; в своей архаической форме он сохранился в музыке примитивных цветных религиозных конгрегации (стиль шаутинг-пения).

Некоторые типы песен были, несомненно, привезены рабами это рабочие песни и полевые крики, сатирические песни и т. д. Такие характерные африканские музыкальные формы, как вокальная и ритмическая полифония и повсеместная импровизация также принадлежат музыкальному наследию черных рабов. Характерные тембры и вокальные модуляции на африканский манер окрашивают звучание любого джазового инструмента вплоть до настоящего времени. Здесь необходимо указать, что ни один из этих музыкальных элементов не следует связывать с расой в биологическом смысле этого слова.

Нет никаких доказательств тому, что негритянское чувство ритма является врожденным каждый человек учится чувствовать ритм и это чувство постепенно развивается в нем, как и всякое другое. Социальная сегрегация рабов способствовала сохранению многих оригинальных африканизмов. Отсюда, конечно, не следует, что джаз это африканская музыка. Всякий, кто хоть немного послушает настоящую западноафриканскую музыку, сразу же увидит различие. Кстати говоря, современные негры из Западной Африки иначе воспринимают джаз, чем южноафриканцы или даже молодые англичане, которые вообще не имеют с джазом никакой традиционной исторической связи. Таким образом, чисто африканская музыка сохранилась в Америке частично в ритуальной музыке (языческой и христианской), а также в рабочих песнях и полевых криках негров. Для того, чтобы эмоции черных рабов находили какой-то выход, власти Луизианы официально разрешали им исполнять ритуальные танцы.

Например, на Конго-сквер в Новом Орлеане их исполняли до середины 1880-х гг. (а начались они, вероятно, вскоре после наполеоновских войн). Однако очень быстро негритянская музыка начала смешиваться с европейскими компонентами, последующее развитие джаза является результатом именно такого слияния, смешивания.